曲目列表
专辑简介
专辑简介：与勃拉姆斯的许多作品一样,当一个艺术团体决定演奏或录制他的作品时,音质和内在声音都是重要的考虑因素。他的《a小调第二弦乐四重奏》就是一个例子,尽管只有四件乐器,但许多段落的质感却相当厚重,甚至可以说具备了交响乐的质感。普拉扎克四重奏的表现相当出色，他们的音准非常紧凑,节奏考虑周全,揉弦灵敏且不显沉重。艺术家简介：普拉扎克弦乐四重奏（Prazak Quartet）是一支于1974年成立的捷克弦乐四重奏团,也是捷克共和国最顶尖的室内乐团之一。在乐团成立初期,所有的成员都还是布拉格音乐学院的学生（1974-1978年）,他们的出色表现使得他们在1978年的依云国际比赛以及1979年的布拉格之春音乐节中获得了一等奖。两次比赛中,二等奖的位置均是空缺的,这足以说明他们与其他参赛者之间的水平差距。普拉扎克四重奏乐团是布拉格、巴黎、阿姆斯特丹、布鲁塞尔、米兰、马德里、伦敦、柏林和慕尼黑等欧洲主要音乐之都的常客。他们经常受邀参加各大国际音乐节,并与众多艺术家合作表演。此外,他们还在纽约、洛杉矶、旧金山、达拉斯、休斯顿、华盛顿、费城、多伦多、蒙特利尔等地巡演,每隔一年还会回到美国和加拿大进行演出。2020年,小提琴家玛丽·福克索娃（Marie Fuxová）和大提琴家约纳什·克雷奇（Jonáš Krejčí）加入了乐团,他们带来了丰富的弦乐四重奏和室内乐经验。。2021年8月,他们将在Aparté/Praga唱片公司发行一张收录约瑟夫·海顿（Joseph Haydn）最后一部弦乐四重奏的新CD。弗拉基米尔·布卡奇（Vladimír Bukač）是捷克共和国最杰出的中提琴演奏家之一,他于1964年出生。他早年开始学习小提琴,并在布拉格音乐学院和表演艺术学院跟随诺拉·格鲁姆利科娃（Nora Grumlikova）和德国弗莱堡音乐大学的沃尔夫冈·马施纳（Wolfgang Marschner）Nora Grumlikova学习。在学生时期,布卡奇因在多个国内外比赛中获奖而引人注目。在1990至1993年期间,布卡奇在日本担任独奏家和室内乐音乐家,曾在日本各大著名音乐厅演出,并巡回演出于澳大利亚和新西兰。回到欧洲后,他被邀请加入著名的塔利奇弦乐四重奏,并在1993至2017年间作为其成员,该四重奏长期被视为世界顶级弦乐四重奏之一。塔利奇弦乐四重奏在过去的几十年里曾代表捷克音乐艺术在欧洲、日本、北美、南美和韩国进行演出,并制作了许多获奖唱片,且在全球范围内开设了大师班。布卡奇在2017年结束了他的四重奏生涯后,专注于独奏和室内乐演出以及教学活动。自2002年起,布卡奇已经是德累斯顿音乐学院的知名教授,并在2016年开始在布鲁塞尔皇家音乐学院任教。布卡奇定期受邀参加欧洲（如赫尔辛基、撒丁岛、普拉德等）、日本、以色列和美国的音乐节,并与重要艺术家合作。他的演出经常通过BBC布里斯托的“国际演奏会系列”直播到全球60个国家,反响热烈。Hentai🍆✊💦2b
专辑简介：这是 “The BIG Finish ”告别巡回演唱会的全新现场专辑，乐队在演唱会上演唱了畅销百万的 “Lean Into It ”专辑全集以及其他经典作品。该版本是Mr. Big粉丝的必备纪念品，也是对 “The BIG Finish ”巡演的美好回忆。2024年早些时候，Mr. Big启动了他们的最后一次全球巡演，恰如其分地命名为“The BIG Finish”。 第一站于2023年7月20日在日本名古屋启动，乐队随后走遍东南亚，在11场爆满的演出中为成千上万的忠实粉丝表演。接着，Mr. Big将“The BIG Finish”带到了南美洲、欧洲的初步巡演，以及两次美国东海岸和西海岸的巡演，他们在Billy Sheehan的家乡纽约州布法罗于6月6日进行了最后一次美国演出。剩下的演出于7月13日在保加利亚开始，并持续到8月23日在罗马尼亚结束。在这次最后的巡演中，Mr. Big乐队的鼓手由Nick D'Virgilio（Spock's Beard、Big Big Train）担任，他是乐队的老朋友，接替了2018年因帕金森病英勇抗争去世的创始鼓手兼歌手Pat Torpey。经过35年的全球巡演，Mr. Big的音乐将迎来最后的谢幕，用一张现场专辑来让这段音乐历史永存。组合简介：Mr. Big（大人物合唱团）成立于1988年，乐风承袭范海伦合唱团的硬式摇滚，团名取自Paul odgers领导的英籍团体Free在1970年的一首歌，该歌曲就叫“Mr.Big”。在80年代末所涌现的一大批重金属乐队中，Mr. Big 算是比较有特色的一支的。他们玩的既非暴风骤雨的 Thrash Metal ，也非旋律悦耳的 Pop Metal ，他们在传统的重金属中加入了较重的布鲁斯乐的成份，但又非是哀怨的；同时，他们也是重金属乐队中为数不多的能唱民谣的乐队，因此，与其他的重金属乐队相比，他们的音乐显得心平气和、干干净净，富于技巧变化，曲子的音乐性很强且富有整体感。九十年代欧美乐坛正值一个思考期，流行化的商业操作日臻成熟，而音乐人们也开始寻找更新的音乐思路，音乐种类日趋繁杂，各种乐队层出不穷。在很多人对音乐动机苦思冥想的时候，有一支乐队却在传统乐队音乐上取得了巨大的成功，这支乐队就是Mr.Big乐队。 Mr.Big的确是以硬派摇滚而著称于世的，但恰恰是他们的慢歌流传最广。其中有两首最为著名，一首是《Wild World》一首是《To Be With You 》。尽管他们解散的消息时有时无，但人们一听到这旋律就好像一下子回到了他们的音乐世界里。Mr. Big来自芝加哥，乐队的创始人是 Billy Sheehan，曾经在 David Lee Roth 乐队当过贝斯手，在经历了一系列风雨后，与 Eric Martin（vocals）, Paul Gilbert（guitar）, 和 Pat Torpey（drums）一起组建了 Mr. Big 。吉它是他们最大的优势----因为有了P aul Gilbert，Paul Gilber t的吉他水平在80年代出现的一大批吉他手中是属于出类拔萃的。1991年，乐队推出第二专辑《Lean Into It》。直到1992年的时候，专辑中的一首民谣风格的单曲 “To Be With You” 登上了Billboard单曲榜的榜首，专辑因此水涨船高，很快卖出了白金的销量，Mr. Big 开始为更多的听众所接受。平心而论，《Lean Into It》比上张同名专辑水准高了不少。1993年，乐队推出第三专辑《Bump Ahead》，《Bump Ahead》是 Mr. Big 所有作品中最出色的一张，特别值得一提的是 Eric Martin 的演唱，他那优雅而又温婉的风格是其他重金属歌手身上找不到的。当然，Paul Gilbert 凌厉的吉他技法也为专辑增色不少，人们开始称呼他为“光速吉他手”。1996年，乐队推出第四张专辑《Hey Man》，但此时的乐坛重金属已是江河日下，尽管乐队在专辑中减少了重金属的份量，并适度增加了慢歌的比重，歌曲也做的更流行了，可无奈时不予我，1996年到底不是5年前，《Hey Man》在评论和销售上都没有取得好的成绩，不过在日本，Mr. Big 还是挺受欢迎的。同年，Mr. Big 宣布解散，Atlantic 公司为乐队推出了一张名为《Big Better Best/The Best Of Mr. Big》的精选专辑；1998年，唱片又推出一张乐队在 Hard Rock 餐厅的现场演出专辑。乐队核心人物 Paul Gilbert（guitar）离开乐队之后，也推出过几张不错的个人专辑。Mr. Big 解散不久后，乐队剩下的三位成员找来曾在 Poison 乐队1993年专辑《Native Tongue》中担任吉他手一职的 Richie Kotzen ，重组了 Mr. Big ，Richie Kotzen 对于 Blues 音乐的领悟能力好过 Paul Gilbert，双方合作的结晶就是1999年专辑《Get Over It》。2001年，Mr. Big 再次推出新专辑《Actual Size》。2009年，乐队重组，成员：Billy Sheehan （贝斯）、Paul Gilbert（吉他） 、 Eric Martin（主唱） 、Pat Torpey（鼓手）。2011年5月1日，Mr.Big乐队来到中国，参加中国2011迷笛音乐节，这是Mr.Big乐队第一次集体来到中国，Mr.Big的到来将整个音乐会推向高潮，引发万人大合唱。
更多>>
