曲目列表
专辑简介
专辑简介：霍尔斯特的《行星组曲》无需过多介绍。他创作这首曲子的灵感来自于1913年聆听斯特拉文斯基的春之祭和1914年聆听勋伯格的《五首管弦乐作品》的现场表演。这两部20世纪开创性的作品给霍尔斯特留下了深刻的印象。伦敦爱乐乐团与《行星组曲》有着不解之缘。乐团曾在首席指挥阿德里安·布尔特（Adrian Boult）（1953年和1978年两次，布尔特还在1918年进行了首次演出）和乔治·索尔蒂爵士的指挥下录制过该曲目，1970年在伯纳德·海廷克（Bernard Haitink）和电影作曲家伯纳德·赫尔曼（Bernard Hermann）的指挥下录制过两次。尤洛夫斯基通过这张录音延续了这一合作关系。在这一演绎中，我们可以清楚地听到布尔特录音以及霍尔斯特本人在20世纪20年代指挥伦敦交响乐团录制的录音的影响。音乐会的节奏选择得当，有效地突出了戏剧性，使观众产生了强烈的共鸣，觉得自己参与了一场非常特别的音乐盛会。录音质量极佳，与艺术诠释相得益彰。音质细腻、宽敞——《Jupiter》的空灵感尤为突出，但又不失温暖和平衡。指挥家简介：弗拉基米尔·尤洛夫斯基(Vladimir Jurowski)是当今最受欢迎的指挥家之一，他以敏锐的音乐技巧和冒险的艺术承诺而享誉全球。他于1972年生于莫斯科，并完成了在莫斯科音乐学院的学习。1990年，他和家人搬到德国，继续在德累斯顿和柏林音乐学院学习。1995年，他在韦克斯福德音乐节上首次亮相指挥里姆斯基·科萨科夫的作品《五月之夜》。尤洛夫斯基于2007年担任伦敦爱乐乐团首席指挥，2017年成为柏林广播交响乐团的首席指挥和艺术总监，并庆祝了担任伦敦爱乐乐团首席指挥十周年。此外，他还担任欧洲启蒙时代管弦乐团首席艺术家、俄罗斯国立响乐团艺术总监和布加勒斯特乔治·恩内斯库国际艺术节艺术总监。他曾担任柏林轻歌剧院首席指挥，博洛尼亚歌剧院首席客座指挥、俄罗斯国家交响乐团首席客座指挥和甘利德布尔歌剧节音乐总监。2018年英国皇家音乐学会授予了尤洛夫斯基的年度最佳指挥奖。乐团简介：伦敦爱乐合唱团（LPC）是英国主要的独立合唱团之一，总部设在伦敦。赞助人是亚历山德拉公主、奥格威夫人阁下，马克·埃尔德爵士担任主席。合唱团由200多名成员组成，具有慈善机构的身份，由6名民选董事组成的委员会负责管理。作为一家慈善机构，其宗旨是通过举办公开音乐会，促进、改善、发展和保持音乐艺术和科学鉴赏方面的教育。伦敦爱乐乐团成立于1946年，由弗雷德里克·杰克逊（Frederic Jackson）担任合唱团团长，为伦敦爱乐乐团（LPO）服务。伦敦爱乐乐团（London Philharmonic Orchestra）是伦敦五大交响乐团之一，世界著名的管弦乐团。1932年托马斯·比切姆爵士创建了伦敦爱乐乐团，几十年来，众多著名的指挥家曾经担任过该乐团的首席指挥，包括：阿德里安博尔特爵士、约翰普理查德爵士、伯纳德海丁克、左尔格索尔蒂爵士、克劳斯腾斯泰德、弗朗茨韦尔泽莫斯特、库特马祖尔等等。也许缘于乐团后来的许多首席指挥并非出自英国本土，而是广泛邀请欧美大牌指挥家，才使得乐团风格趋于多样性。1992年以来，伦敦爱乐乐团一直是英国皇家节日大厅的常驻交响乐团，每年9月至次年5月，乐团都在此地演出系列音乐会。欧美性猛交xxxxbbbb
专辑介绍：Navona Records将推出《肖斯塔科维奇 / 拉赫玛尼诺夫：大提琴与钢琴奏鸣曲》，这张专辑完美展现了这些著名作品的音乐表达和技巧。屡获殊荣的独奏家卡尔米内·米兰达（Carmine Miranda）与三次获得格莱美提名的纳什维尔交响乐团钢琴家罗伯特·马勒（Robert Marler）将他们的技巧，与三次获格莱美提名的制作人艾伦·沙克洛克（Alan Shacklock）和母带工程师汤米·多尔西（Tommy Dorsey，柏林爱乐乐团-德国留声机）相结合，为这些作品呈现最高质量的演奏。这两首奏鸣曲以其深情表达、相互交织和技巧娴熟的乐段而受到了许多钢琴家和大提琴家的赞赏。作为肖斯塔科维奇和拉赫玛尼诺夫生活的转折点，这些作品经受住了时间的考验，并由大提琴家卡尔米内·米兰达和钢琴家罗伯特·马勒带来了令人钦佩的演绎。艺术家简介：美籍大提琴家卡尔米内·米兰达（Carmine Miranda）以其杰出的音乐才华和多样化的表演风格迅速建立了国际声誉，成为一位独奏家、室内乐演奏家和录音艺术家。他被众多媒体如《Fanfare Magazine》赞誉为“以将技巧与深思熟虑的演绎相结合而闻名”，并被《The Strad Magazine》称赞为“在乐器和作品上都表现出完全的掌控力”。卡尔米内出生于委内瑞拉，父母是亚美尼亚和意大利移民。他在拉丁美洲大提琴学院和西蒙·玻利瓦尔音乐学院（孵化了著名的“艾尔西斯特马”）开始了音乐学习。在美国，他继续深造，在辛辛那提大学获得了杰出的大提琴演奏博士学位和室内乐相关学位。作为一个狂热的独奏家，他曾与多个室内乐团和乐团合作，包括卡拉卡斯市交响乐团、卡尔洛维瓦利交响乐团等。还与国际知名艺术家合作过，包括耶胡达·哈纳尼、大谷宗子、阿瓦迪金·普拉特等。他参加了多项音乐比赛，作为独奏家和室内乐演奏家，获得了国内外多个国家和国际级别的认可和奖项。其中包括：科勒尔盖布尔音乐俱乐部“最佳独奏家”奖、 “最佳新晋艺术家”、 2017年全球音乐奖“银牌”奖章，两次好莱坞音乐与媒体奖提名（2015年和2016年）等。在22岁和23岁时，卡尔米内在Centaur唱片公司录制了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《六首大提琴组曲》，并在Navona唱片公司录制了阿尔弗雷多·皮亚蒂的《12首独奏大提琴奏鸣曲》，成为世界上最年轻的录制这些作品的音乐家之一。作为学者，卡尔米内于2019年加入贝尔蒙特大学音乐学院担任大提琴和室内乐教授。他经常受邀作为教授和讲师在世界上一些顶级学府和音乐节进行大师课程。同样，卡尔米内还是独立电子音乐厂牌和制作公司RLU Records的总裁和创始人，同时还是一位电子和舞曲音乐的作曲家、制作人和DJ，化名“45trona Ut”。目前，卡尔米内·米兰达是Dogal USA艺术家，演奏着一把2005年在纽约制造的Jules Azzi大提琴，使用意大利威尼斯手工制作的Dogal Montagnana琴弦。
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